Здавалка
Главная | Обратная связь

ІІІ. Технологічний етап

Матеріалу»

Виконали

ліцеїсти 43 групи:

Одарчук Аліна

Шинкарчук Діана

Керівник творчого проекту:

Шевчук Н. М.

М. Славута 2015 р.

Зміст

І. Організаційно-підготовчий етап 3

1.1. Обґрунтування теми проекту 5

1.2. Історична довідка 6

1.3. Вироби-аналоги та їх аналіз 18

ІІ. Конструкторський етап 20

2.1. Ескізи виробу 20

2.2. Вибір матеріалів, інструментів та обладнання 22

2.3. Організація робочого місця 24

2.4. Економічне обґрунтування проекту 24

ІІІ. Технологічний етап 26

3.1. Техніка створення картини 26

3.2. Послідовність виготовлення виробу 31

3.3. Опис виробу 33

IV. Заключний етап 34

4.1. Реклама 34

4.2. Висновок 35

Список використаних джерел 36

І. Організаційно-підготовчий

Етап

Надія Маркелова навчається в Українській академії друкарства, що у Львові, на факультеті книжкової графіки та дизайну друкованої продукції, тож час від часу ілюструє книги. Природні «фарби» стали для неї приємним відкриттям. «Шукаючи нові цікаві техніки для своєї творчості, я побачила роботи донецької художниці, яка працює у японській техніці «ошибана» (пласка флористика), – розповідає Надія. – Мені дуже сподобалася ця техніка, тож я вирішила спробувати зробити щось із природних матеріалів».

Художниця полюбила ошибану три роки тому. Її першою спробою у цій техніці стало створення ілюстрацій для дитячої книги «Маленька Баба-Яга». Потім – пішло-поїхало: Надія Маркелова почала створювати квіткові «малюнки» для українських та російських казок. Саме ці ілюстрації зараз можна побачити у «Мистецькій збірці»

Перш ніж створити таку картину, треба добряче запастися природним матеріалом: нарвати квітів та листя і засушити їх під пресом. «Я сушу матеріал у книжках, – розповідає художниця. – Стараюся, щоб на нього потрапляло якнайменше повітря, адже від цього рослини міняють колір». Різні листочки можуть сохнути протягом різного терміну: від тижня до місяця. Зараз у домівці Надії Маркелової зберігається цілий гербарій – біля тридцяти п’яти книжок з природним «скарбом».

Для того, щоб можна було швидше знайти необхідний листочок для роботи, Надія наклеює на книги папірці з надписами. Використовує для гербарію лише старенькі книжки: нові ховає подалі від творчості. До речі, ані листя, ані квіткові пелюстки художниця не підфарбовує (хоча на її картинах красується безліч різноманітних відтінків). «Краса цих робіт у тому, що все це дарує нам природа», – каже вона.

«Ошибана – складна техніка. Це не фарби, які можна купити у магазині: для того, щоб запастися матеріалами, треба працювати цілий рік, – розповідає Надія Маркелова. – Бувають випадки, коли, почавши роботу, виявляється, що необхідний матеріал закінчується. Тоді треба усвідомити, що наступного разу отримати цей матеріал можна буде лише через півроку. Тож робота може простояти цілих шість місяців, поки я не знайду і не засушу відповідну квіточку»…

Захоплення ошибаною перебувало би під постійною загрозою, якби не підтримка друзів молодої художниці. «Я живу в урбаністичному середовищі, де дуже важко знайти квіти. Тож мені дуже допомагають друзі з села – передають цілі сумки квітів! – сміється Надія Маркелова. – Одного разу подруга надіслала мені пять конвертів із засушеними пелюстками троянд. Це був для мене найкращий подарунок, адже пелюстки – мій улюблений матеріал».

Надія Маркелова витрачає на створення однієї картини приблизно два тижні. Цю роботу вона називає денною, адже ввечері, при штучному освітленні, не видно усіх відтінків матеріалу.

Картини цієї художниці можуть «прожити» дуже довго, адже покриті спеціальним лаком. Проте Надія Маркелова не радить вішати їх на прямому сонячному промінні – матеріал може втратити насичений колір.

1.1. Обґрунтування теми проекту

Ліцеїстам 11 класу було запропоновано створення виробу з використанням тканини. У нас одразу ж появилась ідея, створити картину з засушених квітів.

Вона робиться не важко, а кінцевий результат просто захоплює подих. Багато часу це не займає, головне, щоб були готові засушені квіти і рамка.

Це краса, що зроблена своїми руками, якщо гарно постаратись то навіть можуть подумати, що це виріб з якогось магазину.

Техніка створення виробу з використанням тканини дає можливість для реалізації своєї фантазії. Вона може бути використана у виготовленні різних речей: картин, предметів гардеробу, аксесуарів тощо.

1.2. Історична довідка

Таємничий та чудовий світ квітів, рідні простори ланів, степу, блакитні річки - все це можна відтворити на папері за допомогою природного матеріалу, зібраного під час прогулянки в природу. Картини з такого матеріалу ніби зупинена мить, якою ви можете милуватися роками. Сам матеріал є екологічно чистим, ще й зібраний власноруч з позитивним настроєм, далі втіленим у творчу композицію - і після цього дійсно відчуваєш себе творцем свого невеличкого світу. Тому пропоную вашій увазі ознайомитися із мистецтвом флористики, яка допоможе реалізувати ваші мрії про виготовлення виробів із природного матеріалу власноруч для оздоблення інтер'єру або у подарунок.

Флористика:

Флористика (floris -від лат. «рослина») - вид декоративно-прикладного мистецтва, аплікація, колаж з рослинних матеріалів.

В японській традиції розрізняють пресовану флористику (ошибана) і об'ємно-просторові композиції з рослин (ікебана).технологія флористики походить від звичайного гербарію, «квіточки на згадку», але в сучасній формі набуває різнобарвнішого звучання та глибокого змісту.

Одною з основних світових тенденцій дизайну і моди є принцип екологічності. Флористика, що передбачає використання переважно природних інгредієнтів, сама по собі відповідає даній тенденції. Сучасні жителі мегаполісів позбавлені радості постійного спілкування з природою.

Флористичні роботи, виконані з сухих рослин і квітів, більш живі та близькі до природи, ніж синтетичні картини із скла або пластика. У рослинних картинах немає тих шкідливих речовин, які негативно впливають на наше самопочуття.

Заготівля матеріалу:

Матеріал для флористики беремо із природи, але не зашкоджуючи їй, розумно, по господарські. Дикоростучі трави та злаки збирають (ріжуть ножицями, секатором або серпом) у суху, сонячну погоду. Зв'язують злаки у невеличкі пучечки та розвішують їх голівками до низу у сухому приміщені, у затінку.

Плоди дерев та кущів збирають визрівши ми, розкладають тонким шаром на папері або тканині на просушку. Квіти та гарне листя сушать в гербарних сітках, на старих газетах під пресом.

Висушений матеріал складають у зручні коробки, мішечки, маркірують їх для зручності.

У даних флористичних роботах велике значення має не тільки кольорова гама але й фактура матеріалів. Саме вона надає роботам особливу виразність. Гармонічне співвідношення ніжних компонентів з грубими, а блискучі - з матовими роблять композицію надзвичайно ефективною.

При створенні колажів та панно застосовують різні природні матеріали. Як правило, це сухоцвіти, висушені гербарним та природнім способами трави і квіти.

Під час цвітіння квіти зрізують, зв'язують у не тугі пучечки, підвішують до низу голівками. Сушать у сухому приміщенні. Так сушать волошки, агератум, троянди, чорнобривці, целозію, ліатріс, айстри тощо. Використовують у флористичних роботах також і сухі гілочки дерев, кущів, коріння, кора, лишайники, мох, плоди тощо.

До екзотичних компонентів належать висушені дольки цитрусів, сухофрукти. Виразний вигляд мають вирізані з цупкого картону геометричні фігури, які задрапіровані папером, тканиною, сухим листям або обвиті дротом,корінням, нитками, вербовою лозою, сухою травою, соломою тощо.

У декоративних, лінійно-графічних та абстрактних колажах використовують квіти не цілком, а розібрані на окремі пелюстки (дельфініум, турецька гвоздика, гладіолус, аквілегія тощо).

Фон для колажу можна виконати акварельними або гуашевими фарбами у техніці монотипії. І якщо вдивитися у такий фон з різнобарвними розводами. Достатньо буде розкласти любий необхідний рослинний матеріал, приклеїти і робота готова.

Зразки готових робіт пропоную у Додатках.

Колажі та панно:

Поговоримо про види площинних флористичних робіт - колажі та панно.

Площинні або двовимірні роботи - це структурні флористичні роботи, які мають два основних виміри: довжину та ширину. На відміну від тривимірних робіт, третій вимір (глибина) не настільки важливий у площинних, тому його не враховують. Але глибину на роботі можна відобразити за допомогою структури природного матеріалу. Сучасними флористичними роботами зараз є колаж і панно.

Що це за роботи і чим вони різняться нам слід з'ясувати.

КОЛАЖ:

(від французької - collage - «наклеювання») Це технічний прийом в образотворчому мистецтві, що передбачає наклеювання на будь-яку основу матеріалів, які відрізняються від неї кольором та фактурою. А також колажем називають витвір, цілком виконаний цим способом.

Історична довідка: колаж в образотворче мистецтво був введений кубістами та футуристами, що практикували приклеювання на полотна шматочків газет, фотографій, тканини тощо.

Флористичний колаж - виконується з використанням природних матеріалів.

Існує п'ять основних стилів колажу, в яких може бути виконаний флористичний колаж. Кожен з них має свої яскраво виражені риси та особливості. Розглянемо детальніше кожен стиль.

1. Декоративний стиль

- передбачає створення яскравої роботи, в якій головну роль відіграє краса і виразність елементів композиції. Рослини і матеріали при цьому можуть трансформуватися як завгодно на користь естетичному ефекту.

2. Абстрактний стиль

- пропонується для висловлювання стихійних почуттів, настрою і фантазії автора, який принципово відмовляється від зображення реальних предметів. Цей стиль характеризують кольорові плями у вигляді геометричних форм, фантазійних кольорових переходів тощо. Флористи створюють їх за допомогою фарб та наклеювання рослинних елементів.

3. Вегетативний стиль

- (вважається самим складним) щоб створити композицію даним стилем, необхідно тонко відчувати внутрішню сутність рослини, наближаючи свої творіння до натуральних образів. Для вегетативного стилю характерне вільне, ідентичне природному розташуванню матеріалу. Це композиція має бути максимально реалістичною.

4. Лінійно-графічний стиль (графічний)

- тут основна роль відводиться лініям, їх характеру, товщині, напрямку. Якщо у декоративному стилі лінія це додатковий штрих, то у графічному - вона є ідеєю композиції. Лінії можуть бути прямими, хвилястими, зігнутими. Для цього стилю характерна асиметрія.

5. Пейзажний стиль

- основний предмет відтворення - це натуральна або перетворена людиною природа. Особливо цікаво виглядає імітація природних ландшафтів, виконаних з натуральних флористичних матеріалів.

ПАННО:

У класичному розумінні, це витвір образотворчого мистецтва, що застосовується для постійного або тимчасового заповнення окремої ділянки стіни. У той час, коли колаж є самостійним флористичним витвором, що не залежить від зовнішніх факторів, то панно з природного матеріалу практично завжди виконується з урахуванням стилю і кольорової гами інтер'єру, у якому воно буде розташоване. Є ще одна суттєва відмінність панно від колажу - матеріали у колажі завжди фіксуються за допомогою клею, тоді як панно надає можливість вільного вибору інших технік і їх комбінування в одній роботі. Наприклад, каркас роботи фіксується у техніці зв'язування, а інша - приклеювання. У стилі панно можуть бути виконані ширми, рослинні штори тощо.

Новорічна флористика:

Новий рік та Різдво - це свята, які близькі нам з дитинства. Ми їх з нетерпінням чекаємо, готуємо один одному подарунки. З цими святами у нас пов'язані надії та сподівання на чудо, мрії та їх здійснення, тепло домашнього затишку, закріплення родинних стосунків та передача інформації молодому поколінню про дбайливе ставлення до звичаїв і обрядів свого народу, до природи, до всього живого у світі. Це саме той час, коли варто і доцільно прищеплювати навички господарського та дбайливого ставлення до традиційний новорічних дерев: ялин, сосен та інших хвойних, яких безжально і великій кількості знищується у часи свят. В давнину ці дерева вважалися священними, знаходились під охороною, люди усвідомлювали цінність цих порід дерев. Наша задача полягає у тому, щоб відродити це свідоме ставлення як до цих дерев так і до природи в цілому.

Насамперед декілька слів про новорічних красунь.

Ялина визивала у наших пращурів особливу повагу. Її вважали священним деревом та вірили, що в її кроні мешкають добрі духи лісу. Біля неї проводились обряди по вмилостовленню духів, при цьому на гілках розвішувались запалені лампадки та різні прикраси. Поступово цей обряд перетворився у звичай, а красуня ялинка стала символом життя і неминучої молодості. Цей звичай особливо був розповсюджений у Західній Європі. Петру І цей звичай дуже сподобався, і особливим наказом від 20 грудня 1700 року він узаконив святкування Нового року, який до цього святкувався у вересні. Наказ проголошував: «Рахувати Новий рік не з першого вересня, а з першого січня 1700 року. І як в знак цього доброго починання і нового сторіччя у святкуванні один одного вітати з Новим роком. На великих вулицях, біля дворів вчинити деякі прикрашання від дерев і гілок соснових, ялинових та ялівцевих». С тих пір ні одне новорічне свято не обходиться без зеленої красуні.

У перші роки свого життя ялина росте дуже повільно і у 10 років сягає лише 1-2 метрів заввишки, але у віці 60 років виростає до 25-30 метрів. Ялина відрізняється довголіттям. У парку села Михайлівського й донині росте велике дерево з густою кроною, яку посадив сам дід Олександра Сергійовича Пушкіна Осип Абрамович Ганнібал.

Славиться ялина не лише своєю красою. З її деревини роблять кращі сорти паперу, штучний шовк, бавовну, спирт, гліцерин, виготовляють з неї пакувальну тару, лижі, паркет, дранка для дахів, використовується у _удно будівництві. Деревину ялини широко використовують також для виготовлення музичних інструментів. Наприклад, з неї зроблені відомі всьому світу скрипки Страдиварі, Аматі і Гварнері.

Ялинова хвоя - ефективний засіб проти цинги. Ялина виділяє летючі речовини - фітонциди. Для очистки повітря великого міста достатньо фітонцидів, що може виділити всього 1 гектар ялинового лісу. А густі посадки ялин вздовж залізничних доріг добре поглинає звуки і такий «екран» ізолює мешканців ближніх домів від шуму потягів.

Для збереження посадок наших зелених друзів та збільшення посадок хвойних, сучасні крамниці пропонують модне та економічне вирощування ялинок , сосен, кипарисів у мобільних пересувних горщиках. У новорічні та різдвяні свята такі живі символи вносяться у приміщення, прикрашаються іграшками, а після свят, безболісно для рослин, виносять на вулицю.

Все новорічне та різдвяне оформлення приміщень пов'язане з історією цих свят. Колись відбулось у Віфлеємі диво народження Спасителя людства, тепер щорічно святкується цей день. І тому бажання зробити все навкруги незвичайним, відповідним радісній обстановці перетворює нас у справжніх майстрів-чаклунів. Неповторна атмосфера Різдва знов і знов надихає майстрів, що створюють чудові різдвяні композиції, в яких традиції переплітаються з новими ідеями.

Чудовий звичай, що прийшов до нас з сивої давнини, - класти під ялинку подарунки для членів сім'ї і близьких друзів. І, як правило, хочеться, щоб ці знаки любові і уваги були б незвичайними, чарівними, а насамперед це подарунки зроблені власноруч.

Крім живих дерев, існують інші прикраси приміщень у новорічні свята. Якщо згадати традиційне українське обрядове рішення з цього приводу - то це Дідух - сніп пшениці або іншого злаку, що ставиться на святковий стіл як символ достатку в сім'ї. Зберігаючи цю давню національну традицію, слід відновлювати виготовлення Дідуха за традиційними технологіями, про які можна дізнатися з розповідей старшого покоління, з книг по народознавству або у краєзнавчих музеях.

Прикрашати ялинки або Дідух було прийнято здавна ягодами, фруктами, цукерками, квітами, що символізувало не стільки саме свято, скільки побажання і мрії про багате щасливе життя у новому році. Сучасні варіанти святкового оформлення далеке від класичного, але зазвичай лісова красуня, як завжди, є основною для цих композицій. Додатковим матеріалом можуть слугувати найрізноманітніші флористичні матеріали. Шишки, квіти, фрукти, цитруси - справжній святковий достаток. При цьому слід притримуватись традиційного різдвяного звичаю - щедро прибрана ялинка для наших пращурів являла собою символ благополуччя і запорука майбутнього процвітання. Замість живої ялини рекомендуємо використовувати штучну хвою.

Навіть традиційна ялинка може в цей день перетворюватися у дещо незвичайне. Завдяки фантазії флористів характерна для різдвяних композицій конусоподібна «ялинкова» форма заповнюється самими незвичайними природними матеріалами - гілками, квітами, шишками, фруктами, овочами. Вона може бути сплетена з трави, соломи, корнів дерев і взагалі з чого завгодно, але перевагу слід віддавати натуральним природним матеріалам, оскільки вони більш екологічні. Всесвітня тенденція переваги використання екологічних матеріалів відобразилась на творіннях флористів. В роботах використовується майже увесь спектр дарів природи.

Під силу, власноруч, виготовити імітовану ялинку або стилізовану під неї - це оригінальний новорічний подарунок, який принесе радість вашим близьким. Каркас конусоподібної форми можна виготовити з проволоки, картону, а потім обклеїти любим флористичним матеріалом. Придатні для цього сухоцвіти, сухі пелюстки, листя рослин, хвоя, подрібнена горіхова шкаралупа, горіхи, жолуді, шляпки жолудів тощо. Оздоблюємо таку ялинку блискучими бусами, паперовими зірками. Встановлюємо конус-ялинку у горщик та драпіруємо його тканиною або бантом.

Одним з самих популярних різдвяних прикрас у всьому світі по праву вважається вінок, як правило зроблений з ялинового гілля. Зроблені із гілок завжди зелених рослин, вінки асоціюються з ритуальними, поминальними, символізуючи ми смерть та горе. Але коло завжди вважалося магічним - це фігура без початку і кінця, це і символ циклічності, все у нашому світі відбувається циклічно, по колу, циклічно, Земля робить повний оберт навколо своєї вісі, змінюючи день на ніч, теж саме можна сказати і про зміну пір року і так далі. І тому до прикрас-вінків теж слід підходити з боку пояснення принципу циклічності. Його вивішували на вхідні двері, на стінку або просто на поверхню столу, доповнюючи свічками, шишками, горіхами, квітами тощо. Ця форма залишається незмінною, а от матеріал для виготовлення може бути самим найрізноманітнішим - солома, гілки, сухі квіти, лоза верби і дівочого винограду. Вінки збираються на дротяному каркасі. Для прикрашення використовують скляні ялинкові кульки, свічки, шишки, горіхи, декоративні шнури або стрічки, фігурки янголів, рослинні волокна, сухі трави і неодмінно свічки.

С тих пір як багато років потому людина вперше запалила вогонь, цей таємничий, вселяючий впевненість джерело світла та тепла, служить не тільки звичайним практичним цілям, але й є символом переваги світла і життя над пітьмою і смертю. Вогонь у різдвяні дні - це знак очищення всього світу. Запалюючи на Новий рік свічки, ми не тільки віддаємо данину давній традиції, але й насолоджуємося романтичною атмосферою, що створюється м'яким світлом свічки, блиском святкових прикрас.

Кольори цих свят традиційні - зелений та червоний. Зелений асоціюються з ялинкою, вважається символом Різдва, червоний нагадує про жертву Христа. А у Китаї червоний колір - це символ щастя. Тому для оформлення святкових композицій частіше обирають червоні свічки, кульки та стрічки, які гармонійно вписувались у зелені гілки живої або штучної хвої. Зірка - це ще один із самих розповсюджених елементів різдвяного оформлення, що бере початок у біблейських притчах. Всяке зображення зірки - давній символ вічності, щастя., прийнятий у культурі багатьох народів. За легендою зірка віщувала про народження Спасителя. Тому в композиціях включають зірки різної величини і кольору.

Є ще інші традиційні символи різдва та Нового року - це місяць, дзвоники, сніжинки, сніг тощо.

Щодо виготовлення новорічних композицій власноруч, пропонуємо розроблені нами технології виготовлення плетених основ, які ви можете запропонувати зробити гуртківцям під час підготовки до свят.

У виготовленні такі плетені вироби прості та доступні навіть непрофесіоналам. Матеріалом слугує тонка і гнучка проволока, лоза хмелю, верби, дівочого винограду, солома, ситник, суха трава, гілки берези, спірєї тощо. Самим популярним у нашій роботі стала лоза дівочого винограду. Ця лоза за вегетаційний період росте швидко, завиває своїм гіллям стіни домів, забори, навіть, на стовбури дерев. У зимовий період, за допомогою секатора, нарізаємо потрібну кількість лози, заносимо у приміщення, сік в лозі, в теплій хаті, після морозу розтане. Лоза стає гнучкою і не потребує додаткової обробки та підготовки, готова до роботи. Додатковий матеріал для роботи з такою лозою є цупкі нитки та проволока.

Пропонуємо вам технологічні карти по виготовленню плетених основ з лози дівочого винограду та конспект майстер-класу - майстерня „Ексклюзивний новорічний подарунок».

Даруйте радість спілкування з природою:

Квіти вчать нас позитивно сприймати світ. Дивлячи на тендітну весняну квіточку підсніжника, що витримала і лютий мороз, і негоду, дивуєшся - звідки така міць у такої маленької рослинки. А вона росте, радує нас своєю красою, вчить нас витримці. Коли вам дарують квіти, ви відчуваєте радість. Таку ж радість відчуває і та людина, яка робить цей подарунок. І на довго залишається з вами радість. Подарувати радість створену власноруч - це і є те саме головне, що залишається назавжди. Займайтесь флористикою і намагайтесь передавати радість у своїх роботах. Залучати до флористики дітей різного віку дуже доцільно тому, що вони стають більш чуйними, уважними, доброзичливими та навчатися цінувати і берегти природу краю та Землю вцілому.

1.3. Вироби-аналоги та їх аналіз

«Морські багатства». Картина виготовлена з матеріалів: морські зірки та мушлі, бісер, натуральний шнур, декоративна сітка, дерев'яна рамка.

«Політ». Картина з абстрактним сюжетом нагадує загадкового птаха, чи ангела, або ж … далі підкаже Ваша фантазія … Може стати яскравим елементом в інтер’єрі кухні. Матеріали: насіння, прянощі, дрібні камінці, шпагат.

«Осінній затишок». Стильна та модна композиція − оригінальний елемент екодизайну в оформленні будь-якого приміщення. Для тих, хто любить неповторні, презентабельні речі. Матеріали: бамбукова основа, декоративні боби, листя, каштани, мушля, пальмове волокно, насіннєві коробочки.

Висновок:

Аналізуючи моделі-аналоги, можна сказати, що всі вони відповідають призначенню виробу, естетично гарні на вигляд.

ІІ. Конструкторський

Етап

2.1. Ескізи виробу

Чорно-білий варіант

Кольоровий варіант

2.2. Вибір матеріалів, інструментів та обладнання

1) Рамка

2)Біла тканина

3) Ножиці

4)Засушені квіти

5) Стрічки

2.3. Організація робочого місця

Для виконання виробу необхідно підготувати:

- Стіл із гладкою поверхнею та гарним освітленням;

- Стілець дібрати зручний для свого зросту;

- Усі необхідні матеріали для виконання проекту і розташувати це все поруч з собою.

2.4. Економічне обґрунтування

проекту

Назва матеріалу Ціна одиниці вимірювання Витрати матеріалу Вартість витрат
Рамка 30 грн. Одна рамка 30 грн.
Ножиці 15 грн. Одні ножиці 15 грн.
Сушені квіти - Зроблені самостійно 0 грн.
Біла тканина 48 грн./м 50 см 24 грн.
Стрічки 10 грн./м 2 м 20 грн.

Затрати на матеріали: 89 грн.

Ураховуючи, що ми виконували всі операції без додаткової допомоги, у собівартість проекту ми не врахували вартість на оплату праці(зарплата виконавцям). Так як виконували всі роботи при денному освітленні то не врахували кошти на витрати електроенергії. Всі ці фактори зменшили собівартість проекту. Порівнявши аналогічні вироби в торгівельній мережі та наш власноруч створений, можна зробити висновок, що власноруч виготовлений виріб набагато дешевший. Стараючись виконувати всі операції послідовно і швидко, якість виготовленого виробу власноруч не поступається.

Усі складові проекту виконані з екологічно чистих та натуральних матеріалів, отже виріб не несе ніякої шкоди для здоров’я та навколишнього середовища.

ІІІ. Технологічний етап

3.1. Техніка створення картини

Використання природних матеріалів у виробах і образотворчому мистецтві з кожним роком набирає все більшої популярності. Пресована флористика (ошибана) - це стародавня японська техніка створення картин із сухоцвітів. Використовуючи різні засушені рослини, декоратори створюють неповторні картини і сюжети, причому весь процес відбувається без застосування будь-яких фарб.

Для того, що створити зображення з сухих квітів, не потрібні спеціальні пристосування. По суті, все робоче сировину можна зібрати в полі, сусідньому парку, лісі або виростити на підвіконні. Включивши фантазію, матеріали можна знайти де завгодно: висушивши шкірку банана або баклажана, розкривши чайні пакетики з каркаде або іншим чаєм, а також засушити шкірку мандарина, огірка або зняти її з лука.

Листя, квіти, пух, шкірку та інші матеріали сушать різними способами, включаючи стандартну сушіння за допомогою преса, вакуумну сушку і висушування за допомогою прасок. Зазвичай після обробки рослини втрачають свій природний колір і бліднуть або темніють на кілька відтінків. Такі матеріали, як банан, стають темно-коричневими після сушіння, тому перед початком робіт треба приблизно уявити, якого результату хоче досягти автор, і потім підібрати рослини потрібної колірної гами.

Після підбору матеріалів, засушені рослини кріпляться до тканинному або паперового полотна, утворюючи неповторну композицію.

В якості наочного прикладу рекомендуємо простежити за процесом створення картини «Дама з букетом» виконується, застосовуючи техніку ошибана.

1. Приступаючи до роботи, крім сухих матеріалів, необхідно підготувати наступні інструменти:

• Безбарвний клей (ПВА);

• Маленькі ножиці;

• Пінцет;

• Гострий предмет;

• Клей-пістолет (для приклеювання великих рослин);

• Білий картон (при необхідності - кольоровий).

2. Для створення картини необхідні наступні матеріали:

• Засушені пелюстки троянд або дзвіночків;

• Пелюстки фіалок;

• Будь-жовті листя;

• Суха шкірка банана;

• Сухі кукурудзяні рильця (інакше кажучи - волосся від кукурудзи);

• Інші матеріали для прикраси, які будуть під рукою.

3. Перед початком проведення робіт слід зробити невеликий начерк майбутньої картини на папері;

4. На готовий начерк прикладаємо кілька пелюсток троянд. Приставляємо листя один до одного так, щоб в результаті вийшла спідниця, хоч трохи повторює намальований силует;

5. Наносимо на всю довжину спідниці клей і за допомогою пінцета наклеюємо пелюстки;

6. Переходимо до рукавів. Вирізаємо їх з пелюсток більш світлого відтінку і приклеюємо таким же чином. Попередньо на пелюстках можна намалювати рукава, а потім їх вирізати. У результаті повинно вийти так.

7. З дрібних квіткових частинок оформляємо особа і за допомогою пістолета наносимо на область голови краплю клею. Фіксуємо пучок кукурудзяних волосся, притримуючи його гострим предметом деякий час, щоб шевелюра добре приклеїлася. Відразу ж прикрашаємо сухий фіалкою;

Картина з сухих квітів готова! Її можна подарувати рідним і близьким або залишити вдома і насолоджуватися творінням своїх рук.

3.2. Послідовність виготовлення

виробу

1)готуємо усі інструменти

2)прикладаємо квіти до рамки щоб бачити як воно буде виглядати

3) Стовбури які є занадто довгими обрізаємо, щоб не псували вигляд картини.

4) Квіти обережно пришиваємо до тканини в рамці, щоб не зламати їх і пришиваємо стрічки.

5) Все, що є лишнім для картини обрізаємо та наш виріб готовий.

3.3. Опис виробу

«Картина з природних матеріалів»

В нашій експозиції представлено картини із засушених квітів, трав, кори, тополиного пуху, соломи, пташиного пір’я та кісток риб.

Здебільшого мініатюрні композиції, пейзажі та портрети створені майстрами декоративно-прикладного мистецтва.

Виготовлення картин із природних матеріалів нині стало дуже популярним напрямком мистецтва. Справа ця не вимагає великих грошових затрат та складних пристосувань. Проте, художній рівень флористичних картин може конкурувати із майстерністю живописних полотен.

Картина розмірами 20х30, невеличка річ, яка підніме настрій кожному.

IV. Заключний етап

4.1. Реклама виробу


Висновок

Якщо ви хочете привітати близьких друзів та рідних неординарним подарунком – це саме те що вам потрібно.

Модно, стильно, екологічно чисто – це ті переваги, на які варто зупинити свій вибір.

Це річ, яка прикрасить вашу оселю та зробить приємне для тих хто таке полюбляє.

Картина з природних матеріалів завжди краща ніж куплені, які незрозуміло з чого робили.

Список використаних джерел

Щоб виконати даний проект ми користувались інтернет – ресурсами:

https://www.google.com.ua/search?client=opera&q=%D0%BA%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0+%D0%B7+%D0%BF%D1%80%D0%B8%D1%80%D0%BE%D0%B4%D0%BD%D0%B8%D1%85+%D0%BC%D0%B0%D1%82%D0%B5%D1%80%D1%96%D0%B0%D0%BB%D1%96%D0%B2&oe=utf-8&channel=suggest&gws_rd=ssl&hl=ru&sa=X&oi=image_result_group&ei=YfgaVdKiD4TdUbuog5gE&ved=0CBMQsAQ&tbm=isch

http://bmalvi.com.ua/picture/

http://firtka.if.ua/?action=show&id=25858

http://2015rik.pp.ua/1568-kartina-z-prirodnih-materalv-mayster-klas-z-pokrokovim-foto.html

http://ped-kopilka.com.ua/nachalnaja-shkola/uroki-tvorchestva/podelki-iz-prirodnogo-materiala-svoimi-rukami-dlja-shkolnikov.html

http://talant.vsesvit-news.info/gallery/cat15

http://poradumo.pp.ua/svoimu-rukamu/14252-virobi-z-prirodnogo-materalu-svoyimi-rukami.html





©2015 arhivinfo.ru Все права принадлежат авторам размещенных материалов.