Конкретні і абстрактні символи.
Не секрет, що спочатку символи були спрощеним схематичним зображенням певних предметів, явищ реального світу, переданих за допомогою геометричних фігурок, картинок, креслень. Це все конкретні символи. Вони існують у двох формах: символи-поняття і символи-образи. Символи-понятгя — це «картинки» (хоча можуть бути і числа), які висловлюють будь-яку ідею (хочу зробити весь світ щасливим хочу зібрати команду з квідичутощо); почуття (сум, туга, невдача, радість, щйЬтя і т.ін.), якісь абстрактні якості чого-небудь, пов'язані з внутрішнім світом людини. Символи-образи — це найчастіше предмети (речі) або графічні зображення, що імітують форму тієї істоти чи предмета, з яким вони пов'язані. Часом їх значення несподівані, хоча здебільшого очевидні, оскільки засновані на характерному для предмета: скажімо, лев — хоробрість, скеля — стійкість тощо. Символи абстрактні існують в абстрактних картинах та узагальненнях. Яскравий приклад таких символів — філософський камінь, пошук якого дав поштовх новим відкриттям у різних галузях, інші — це якісь-символічні дійства чи обряди, часто засновані на чомусь абсолютно неймовірному, наприклад на фонетичних асоціаціях, що характерно для китайської культури. Подібні символи можуть містити як графічні лінії та геометричні фігури, так і слова і ритуальні жести. 3. Прості і складні символи. До простих символів зазвичай відносять найпростіші геометричні фігури та їх частини, але і вони можуть нести величезне смислове навантаження. Квадрат, хрестик на полях, два кола з паличкою... Досить прості символи, але вони мають велике смислове навантаження. Складні символи є композиційними. При цьому об'єкти в них поєднуються тільки в тому разі, якщо мають загальний ритм і гармонійно вписуються один в одного, сприймаючись як єдине ціле. Якщо ж у складний символ увійдуть дисгармонійні складові, то вся символічна форма буде нежиттєздатна, тому що не матиме певної енергії для сприйняття. Важливу роль відіграє не тільки поєднання елементів один з одним, а й їх розташування і орієнтація. Залежно від комбінації його складових символ змінюватиме своє значення. 4. Магічні символи. Справжній магічний символ — це образ з якимсь прихованим значенням. Це значення, його внутрішній сенс зазвичай прихований за формою, яку більшість людей вважають цілком зрозумілою і яка не вимагає пояснень. Магічний символ — своєрідна шухляда з подвійним дном, тому і застосовують їх на практиці досить рідко. Яскравим прикладом складного магічного символу є гравюра з книги видатного англійського окультиста XVII століття Роберта Флудда «Людина і полярності». 5. Символ в літературі— це поетичний троп, що ґрунтується на умовному означенні якогось явища чи поняття через інше на підставі подібності. За його допомогою поети, письменники прагнуть стисло і яскраво передати певну думку. Саме тому, що символ відображає процес перетворення внутрішнього на зовнішнє, а також через відмінність внутрішнього від зовнішнього він завжди має переносне значення. Внаслідок багатозначності символ може по-різному трактуватися. • Бесіда. — Що таке символ? — Назвіть групи символів. — Чи натрапляли ви на символи в житті та на у роках, літератури ? — Чи потрібна нам магія символів? — Уявіть, що ви потрапили у світ, основним засобом спілкування в якому є символи. Опишіть це спілкування. Що ви бачили, що зрозуміли? Сподобався вам такий світ чи ні? Учитель. Як вам відомо, до таємничої, сповненої містики та потаємних знань поетичної мови звернулися символісти. Саме вони використали мову символів як один із засобів поетичного самовираження. • Бесіда. — Які філософські принципи сповідували символісти? — Які філософські вченнялягли в основу цього літературного напряму? — Які літературні відкриття зробив Ш. Бодлер?
• Конспектування учнями розповіді учителя про символізм. Символізм, як літературна течія сформувався у французькій поезії 70-80 років XIX ст. і розвивався до початку XX ст. Історію французького символізму поділяють на три етапи. Перший — 70-ті -друга половина 80-х років XIX ст. — становлення напряму. У цей час С.Малларме організував літературний салон для молодих поетів, які шукали у віршах засоби розкриття «цілісних емоцій» та навіювання настроїв. 1886 р. була опублікована стаття Ж. Мореаса «Літературний маніфест. Символізм», яка містила програму нової течії в ліриці. Поетичні відкриття збагачували твори П.Верлена, С.Малларме, А.Рем-бо та інших ліриків Франції. (Презентація портретів згаданих поетів). Період розквіту символізму протягом другого етапу у 80-90-ті рр. засвідчили твори Ф.Вьєле-Гріффене, А. де Реньє, Е;Рей-но, Е.Верхарна, Ш.Моріса, С.Малларме, Г.Кана, М.Метерлін-ка. У третій період відбувається спад символізму, символістський рух у Франції поступово згасає. Хоча у цей час багато письменників ще активно працювали, але естетика символістів уже не задовольняла митців, які шукали нових форм. Французький символізм — значна, яскрава і цікава епоха в поезії з неповторними художніми відкриттями і літературними знахідками. Французькі символісти проголосили існування кількох світів: реального (об'єктивного), духовного (суб'єктивного) та ідеального (світу вічних ідей). На їхню думку, матеріальна природа — лише оболонка для духовної субстанції, яку має звільнити поет, щоб спрямувати її на пошук вічної Ідеї, Краси та Гармонії. Одним з найважливіших принципів символістської поезії є сугестія. Французькі символісти започаткували створення таких образів і символів, які навіювали читачам певні настрої, асоціації та аналогії. Поети не висловлювали своєї думки безпосередньо, нічого не з'ясовували до кінця, не робили висновків і тим більше не повчали. Вони давали змогу читачам самим «домислити і завершити написане». Домінуючою ознакою символізму Ж- Мореас вважав вияв «прихованої близькості первісним ідеям». Водночас він підкреслював, що мистецтво прагне втілити в чуттєву форму, перетворити первинні емоції на лінії, кольорові плями, звуки, надавши їм символічного значення. На думку Ж. Мореаса, художник-символіст має малювати не предмет, а ефект, який той створює, а поет — описувати не об'єкт, а свої враження й почуття від нього. Сутність течії символізму полягає в цілеспрямованій спробі символізувати зовнішні і матеріальні прояви світу з метою у такий спосіб пізнати його трансцедентний зміст. Може, найвичерпніше розкрив специфіку світосприймання символістів добре знаний на початку нашого століття історик і теоретик української літератури А.Товкачевський: «Звичайно ми блукаємо по світі, але душа наша лишається холодною, ми не помічаємо ні краси, ні таємничості в тих речах, які бачимо під собою і над собою. Речі видаються нам немовби замороженими і цілий світ — нерухомим, неживим. Але бувають моменти, коли в нас мовби розвидняється в душі. Ми з зачудуванням дивимося навколо себе — і не впізнаємо того світу, який так довго споглядали. Ми немов набуваємо нові органи зору і слуху. Нерухомі, раніше мертві речі починають виявляти якесь дивне життя, ми чуємо якісь таємничі голоси, бачимо незримий таємний зв'язок всіх речей між собою, бачимо в речах присутність чогось невидимого, невідомого і вічного. Світ набуває в наших очах незначного перед тим значення: кожна річ, зокрема, стає символом, емблемою, видимим знаком невидимого і вічного». Символізм розвинувся на перетині класичної романтики й натуралізму. Предтечею цього напряму став Едгар По. Він намагався поєднати європейський романтизм, кордоцентризм, інтуїтивізм з американським практицизмом, застосувати науковий підхіддо мистецької творчості. На його думку, поетична мова — не самовільний вияв чуттів, а твердий раціональний розрахунок автора вразити читача за допомогою логічно дібраних алітерацій, ритмічних ходів, строфіки тощо. Покликання поезії -засобами краси передати читачеві точно зміряну дозу потрібних романтично-містичних почувань, пробудити в ньому позасвідоме, скерувати в країну романтичних мрій і видінь. При цьому Едгар По твердив, що література не має нічого спільного з етичною щирістю та сповідальні -стю, ні з науковою правдоподібністю (реалізм). Навпаки, літературні теми мають бути штучні, тобто вишукані, виняткові, часто засновані на екзотиці. Однак і краса, за Едгаром По, не просто красивість (як то було в класицизмі чи сентименталізмі). Емоційний шок на читача легше справити так званою "красою медузи", тобто намаганням знайти і показати красу в гротесковому, жахливому, бридкому. Наприклад, смерть прекрасної дівчини за концепцією По — найпоетичніша у світі тема, вона не несе ні етичного (жаль дівчини), ні історичного (чому загинула) значення, а тільки є засобом створення поетичного (естетичного) ефекту. Для Едгара По будь-який зміст — лише один із засобів форми. Погляди По успадкував і розвинув Шарль Бодлер. Символізм будувався на сформульованому ним законі «відповідностей», розімкнутих у безкінечний, постійно оновлюваний світ, де відбувається «активне самоперетворення внутрішнього на зовнішнє», їх синтез, спостерігається їх відмінність. Символісти вважали, що сутність світу не може бути пізнана за допомогою раціоналістичних засобів, а доступна лише інтуїції, на ірраціональній основі, що розкривається через натяк осяяння. Ж-Мореас писав, що символічна поезія — ворог «об'єктивного опису», для неї конкретні явища — лише видимість. В основу естетичної системи символізму покладено символ як засіб уникнення повсякденності, досягнення ідеальної сутності світу — краси. Художній символ приводить до думки про існування ідеального начала, недоступного для звичайного пізнання світу, — «сферитаємного»(С.Малларме), «невидимих! фатальних сил» (М.Метерлінк). Слово у символізмі — натяк, образ — загадка. Великий вплив на розвиток естетичної концепції символізму мав німецький романтизм, а також ідеї А.Шопенгауера, Ф.Ніцше, В.Соловйова. Символісти вважали поета божеством, оскільки він інтуїтивно відчуває шлях до істини. А інтуїція ототожнювалася з містичним прозрінням, бо за її допомогою поет пізнає правду, «таємничішу і глибшу, ніж правда матеріальна» (М.Метерлінк). Поринаючи у світ духовних переживань особистості й шукаючи «вічну істину», символісти використовували такі художні засоби, як складний метафоризм, інакомовлен-ня, натяки, символіку, мелодійність, багатозначність слів, абстрагованість образів тощо. Все це зумовлювало високий ступінь умовності символістських творів. У Франції найвідомішими представниками символізму були П.Верлен.А.Рембо, С.Малларме; у Бельгії — М.Метерлінк, Е.Вер-харн;У Німеччині —С.Георге; в Австрії — Р-М.Рільке, ГГофмас-таль; у Росії — В.Брюсов, А.Бєлий, О.Блок. В українській літературі символізм найбільш притаманний представникам угруповань «Молода муза», «Митуса», «Українськахата». М.Вороний, Олександр Олесь, О.Слісаренко, Д.Загул, П.Тичина, С.Черкасенко надали символістичним формам актуального національного змісту Обстоюючи право митця на свободу, українські символісти не відмовлялися від громадських обов'язків літератури. В їхній творчості органічно поєднуються принципи Краси і Правди, відчувається туга за казковим і прекрасним світом, у якому особа і нація злились би в одне ціле, подолавши відчуженість. Спираючись на «філософію серця», вітчизняні письменники збагатили скарбницю світового символізму новими формами вираження душевних почуттів (особливою милозвучністю, використанням жанрів українського фольклору— пісні, думи, казки тощо, поєданням абстрактних символів з реальними враженнями).
©2015 arhivinfo.ru Все права принадлежат авторам размещенных материалов.
|