 |
|
Тема 7.2. Архитектура и изобразительное искусство 17-18 вв.
Основные понятия и термины по теме:стиль, барокко, рококо, классицизм, реализм, сентиментализм.
План изучения темы:
| 1. Стиль барокко как художественная форма величия и представительности. Второе рождение классицизма. |
| 2. Сосуществование стилей: барокко, рококо, реализма, сентиментализма в искусстве. |
Краткое изложение теоретических вопросов:
Если Возрождение давало пример заметного перевеса пластических искусств (архитектуры, скульптуры, живописи), то в XVII веке уже не было преобладания одного или двух видов искусства над всеми другими. Бурное интенсивное развитие характерно для многих отраслей художественного творчества.
XVIII век – отсутствие стилистического единства в искусстве, даже в рамках одной национальной школы. Получают новую интерпретацию мифологические и религиозные сюжеты.
Герой искусства – человек, сознающий зависимость от общественной среды, от объективных законов мира. Его воплощение становится более конкретным и психологически сложным
В архитектуре - осуществление смелых градостроительных идей, расцвет садово-паркового искусства, создание грандиозных дворцовых ансамблей. Распространение бытового, исторического жанра, тем античной истории, натюрморта и изображения животных.
Сосуществование стилей. Стиль барокко – художественная формула величия и представительности для прославления могущества, пышности и блеска абсолютистского государства. Стиль барокко был созвучен буржуазии. Новый класс ищет стабильности и порядка, а синонимом устойчивости выступает для него достаток и богатство. Стиль барокко – соединение в себе несоединимого: монументальность, фантастичность, иррациональность – с трезвостью и рассудочностью, бюргерской деловитостью.
Абсолютистские государства и идея порядка, строгой соподчиненности, внушительного единства. Героическое, возвышенное как объединяющее начало. Классицизм - стремление к разумному, гармоническому строю жизни, стабильности и порядку.
Второе рождение классицизма (после раскопок античного города Помпеи и публикации «Истории искусства древних») - классическая простота, минимум деталей, прямота линий, симметричность формы и т.д. Нравственный пафос, гражданская направленность - наиболее привлекательные стороны классицизма. Наибольшее распространение классицизма в абсолютистской Франции. Примеры классицизма - комедии Мольера, музыка Люлли. Образцом слияния барокко и классицизма предстаёт парковый и архитектурный ансамбль Версаля.
Признаки классицизма: разумная правильность, уравновешенность пропорций, исключение всего лишнего, второстепенного.
Принципы классицизма. Основные требования классицизма в литературе.
Отсутствие регламентации и нормативности в музыке.
Рококо. В отличие от предыдущих веков, XVIII век не имеет единого стиля и художественного языка. Искусство XVIII века – энциклопедия разнообразных стилевых форм. Кроме основных стилей европейского значения (барокко и классицизма) существуют рококо, сентиментализм, предромантизм.
Франция – центр духовной жизни в XVIII веке. Взаимосвязь художественная культуры с придворной средой (стили искусства были связаны с именами королей). Стиль рококо (с фр. - раковина). Рококо – стилевая система исключительно светской культуры. Рококо – причудливое соединение наслаждения, удовольствия, прихотливости, пренебрежения к разуму и апофеоза чувств, пренебрежения к естественному ради эстетства и экзотики и блестящая художественная культура.
Стремление к освобождению от официальности и пристрастие к сельским идиллиям и пасторалям, игривым «галантным сценам». Противопоставление экстерьера интерьеру (кроме красоты важным становится удобство). Плоскость стены разбивалась зеркалами в причудливом обрамлении – ни одной прямой линии, ни одного прямого угла. Искусство рококо строилось на асимметрии. Стены особняков знати обильно украшались шелковыми обоями, декоративными тканями, живописью, лепниной. Единства интерьера не нарушала причудливая мебель с инкрустациями. Изящные столики и пуфики на тонких гнутых ножках удивительно дополняли фарфоровые безделушки, ларчики, табакерки, флакончики. В моду вошли фарфор и перламутр.
Одежда, прическа, внешность человека как произведения искусства. Неестественные фигуры дам в фижмах, париках башнеобразные прически, плавные движения менуэта, хитросплетения комедий Бомарше, романы в письмах, «пастушеские сцены» – все это эпоха рококо.
Основоположником рококо в живописи можно считать Антуана Ватто. Типичный его жанр – «галантные праздники» - шедевры утонченной живописи.
Выдающиеся представители стиля рококо - Ф. Буше и Э. Фрагонар.
Певец третьего сословия - Жан Шарден, автор жанровых сцен и натюрмортов. Простота и приверженность к чисто житейским мотивам - новаторский вызов аристократическим вкусам.
Предтеча будущего критического реализма - творчество английского художника У. Хогарта, обличающего нравы современной аристократии.
Новый революционный классицизм в творчестве Ж.Давида. Культ античного героя, пафос гражданского подвига («Клятва Горациев»).
Классицизм XVIII в. и канон форм и правил. Классицизм в живописи и академизм.
Эротические, эротико-мифологические и пасторальные сюжеты в живописи, скульптуре и графике. Представители рококо: в живописи: Ватто, Буше и Фрагонар; архитектуре: Габриель (Малый Трианон в Версале), Нёйман (церковь в Фирценхайлигене), Тьеполо.
Уильям Хогарт – график, живописец, теоретик искусства: трактат «Анализ красоты, серия картин «Карьера проститутки», «Карьера мота», Хогарт - мастер разоблачения пороков аристократии, новатор в раскрытии новых тем, сюжетов, колорита. Назидательность и юмор, переходящий в сатиру: «Модный брак». «Искусство должно не столько развлекать, сколько развивать разум и душу человека, исправлять мораль общества».
Томас Гейнсборо – музыкант, писатель, художник-портретист. Героические идеалы Древней Греции и Рима, ясность мысли, торжество разума – эстетика классицизма. Гармония, простота, сдержанное величие классицизма все более и более успешно состязались с безудержной роскошью, причудами фантазии и чувственным экстазом «большого стиля» - барокко.
Никола Пуссен (1594-1665), глава и создатель французского классицизма: «Танкред и Эрминия», «Поклонение волхвов», «Царство Флоры», «Аркадские пастухи» Поклонник античности - в его картинах нет места обыденному, повседневному и некрасивому; он работает с понятиями прекрасного и возвышенного.
Мастер классицизма – Клод Лоррен. Лирический пейзажист с мифологическими сценами Главный мотив картин «Прибытие Клеопатры в Тарс», «Отплытие царицы Савской», «Пейзаж с Энеем в Делосе», «Полдень», «Похищение Европы» - волшебная, чарующая природа, пронизанная спокойствием и полной гармонии.
Архитектура – сосуществование стилей. Прежде всего – это торжество классицизма. Строгость и сдержанность, прямота линий, четкая симметрия, простота системы украшений, эмблемы скрещенных знамен. Классицизм стал стилем официальных построек. Героический и нравственный идеал в классицизме. Классицизм в архитектуре - четкость, геометризм форм, логичность планировки, сочетание стены с ордером и сдержанным декором.
Барокко - грандиозность, пространственный размах, пышность и динамика; патетическая приподнятость; интенсивность чувств; пристрастие к эффектными зрелищам; совмещение иллюзорного и реального; сильные контрасты масштабов и ритмов, материалов и фактур, света и тени.
Рококо - грациозность, легкость, интимно-кокетливый характер. Общие и различные черты с барокко: стремление к завершённости форм, тяготение к монументальной торжественности (барокко), изяществу и лёгкости (рококо). Тёмные цвета и пышная, тяжёлая позолота (барокко) светлые тона: розовый, голубой, зелёный, с большим количеством белых деталей (рококо). Орнаментальная направленность рококо (мотив орнамента, затейливая декоративная отделка камешками и ракушками гротов и фонтанов).
Версаль - главный архитектурный памятник французского абсолютизма. Историческое значение французского классицизма в архитектуре. Широкое влияние французского искусства.
Рококо – ведущее направление живописи на рубеже ХVII-ХVIII вв. в основе которого - асимметрия, игривость, вычурность; главными сюжетами были любовь, эротика; любимыми героинями – нимфы, вакханки, Дианы, Венеры. Ярчайшие представители рококо во Франции Буше и Ватто.
Франсуа Буше – директор Академии, «первый художник короля». Изображение изощренной, кукольной женской красоты. «Триумф Венеры», «Туалет Венеры», «Венера с Амуром», «Купанье Дианы» и др.
Жан Антуан Ватто – «Танец», «Жиль», «Гамма любви» и др. Создатель жанра «галантные праздники». Праздничная жизнь, грациозные женщины, изысканно одетые франты, игривость, любование натурой в живописи Ватто.
Жан Батист Симон Шарден – создатель новой живописной системы. Мастер натюрморта, жанровых сцен, глубокий лиризм и любовь к миру простых людей. Образы женщин и детей. «Молитва перед обедом», «Прачка». «Натюрморт с атрибутами искусств» (по заказу Екатерины II).
Жан Антуан Гудон – автор скульптурной портретной галереи: «Вольтер» и др.
Выдающийся мастер «галантных сцен» - Оноре Фрагонар. Создатель пасторалей и портретов, любовных сцен, пейзажей, картин на исторические и литературные сюжеты, блистательный мастер рисунка. Одна из лучших работ Фрагонара - «Читающая девушка».
Жан Луи Давид («свидетель эпохи») – «Клятва Горациев», «Смерть Марата». Мастер эпохи неоклассицизма.
Франциско Гойя и его офорты. «Каприччос» как острая социальная сатира. Полотна - «Сон разума рождает чудовищ», «Сатурн, пожирающий человечество» и др. Свободная манера, глубокий психологизм, внимание к личностям гордого, свободного нрава - предтеча романтизма.
Лабораторные работы– не предусмотрено.
Практические занятия– не предусмотрено.
Задания для самостоятельного выполнения:
1. Подготовить фотографии интерьеров, репродукции картин в стиле рококо.
2. Создать презентацию «Живопись А. Ватто, Ф. Буше, Э.Фрагонара».
Форма контроля самостоятельной работы:
-устный опрос,
- проверка конспекта,
- защита презентации.
Вопросы для самоконтроля по теме:
1. Почему живопись Ф. Буше считают синонимом рококо?
2..Каковы основные направления в литературе Просвещения?
3. Почему Давида называют свидетелем эпохи?
7. Кто является создателем жанра «галантные праздники»?
8. Кто является представителем стиля рококо?
9. Как проявляются просветительские идеи в архитектуре и скульптуре?
Выполнить тестовые задания:
1. Стиль позднего классицизма:
а. барокко;
б. рококо;
в. ампир.
2.Крупнейший художник – видный теоретик классицизма:
а. Ж. Давид;
б. Н. Пуссен;
в. Ф. Блондель.
3. Художественный стиль и эстетическое направление, одной из важных черт которого являлось обращение к античным идеалам как к эстетическому эталону:
а. реализм;
б. романтизм;
в. классицизм.